С 16 июня по 14 июля 2024 года в выставочном центре Артефакт, при участии галереи Арт Панорама, будет проходить выставка картин художников СССР о великих стройках страны советской эпохи.
Выставка приурочена к знаменательной дате — 50-летию со дня начала строительства Байкало-Амурской магистрали (БАМ).
а так же отправить MMS или связаться по тел.
моб. +7(903) 509 83 86,
раб. 8 (495) 509 83 86 .
Заявку так же можно отправить заполнив форму на сайте.
График работы галереи в начале сентября12 авг, 2024
Выставка "Конструкция творчества" в ЦСИ Винзавод25 июл, 2024
График работы галереи в августе 2024 г.Архив новостей
Статьи
Владимир Федорович Стожаров родился в 1926 году в Москве. Окончил художественную школу, а затем Институт им. В. И. Сурикова. С 1952 года на выставках мы постоянно встречаемся с картинами Стожарова. Художник нашел свой путь в искусство. Он пишет пейзажи, картины, в которых почти всегда присутствует человек. Натюрморты, составленные из предметов крестьянского быта, народное искусство, русская архитектура, изделия мастеров-умельцев, а также природа и окружающая жизнь являются для художника источником красоты. Произведения Стожарова отличает реалистическая манера письма. Он передает все полнокровие реальной натуры. Художник много путешествует по стране: Кострома, Галич, Новгород, Псков, Игарка, Туруханск, Каргополь—далеко не полный перечень городов, где он побывал и где им были написаны целые серии пейзажей. Стожаров хорошо знает жизнь деревни, где бывает часто и живет подолгу. Любовью к русской природе, человеку, укладу его жизни и труду полны все его произведения. По впечатлениям поездки в Костромскую область, где живет многочисленная родня художника, написаны картины «Село Андрейково» (1958) и «Приезд колхозников-передовиков на слет» (1959). Художник создал образ современной деревни. Картины его современны не только по тематике, но и по мироощущению, по светлому восприятию жизни. Они подкупают знанием жизни, умением естественно и просто рассказать о ней. В картинах «Исады. Переправа» (1961), «Сдача хлеба государству» (1961), «Галич. Уха» (1962) и других, написанных в Костромской области, он рассказывает о простых людях-тружениках-колхозниках, рыбаках. Что при- влекло художника в увиденных сценах? О чем поведал он в своих картинах? На первый взгляд, они необычны. В них нет сюжетного действия, отсутствует привычное композиционное построение, и они кажутся несколько прозаичны- ми. Стожаров никогда не подходит к созданию картин с заранее найденным приемом. Жизнь подсказывает художнику и композицию и цветовой строй его полотен. Показать жизнь без прикрас и в то же время дать почувствовать ее поэзию—задача сложная. Стожаров обладает способностью успешно решить эту задачу. Начиная с 60-х годов в его творчество входит тема Севера. Наша северная Русь с ее пылающими закатами, сочной зеленью трав и бездонной голубизной неба удивительно живописна. Своеобразное сплетение старинного и современного в жизни давно увлекает художника. А в северных областях старину можно встретить во всей ее первозданной красоте. Картина «Каргополь» (1964) написана по материалам поездки на Север. Рядом с белокаменным красавцем собором мирно уживаются и деревянные крашеные современные дома в несколько этажей и уходящие в прошлое маленькие одноэтажные домики. Наряду с пейзажным мотивом в этом произведении звучит тема созидательного труда и жизни человека во всех уголках Советского Союза: будь то далекая Игарка или суровый Туруханск, или северный город Каргополь. Природа-творец и человек-творец—эти две темы часто сплетаются в произведениях Стожарова, хотя непосредственное изображение человека и не занимает центрального места в его творчестве, тем не менее, присутствие его всегда вносит особое настроение в его пейзажи. На Севере Стожаров пишет ряд натюрмортов. Они всегда интересно задуманы и полны глубокого смысла. Как правило, художника интересует изображение домашней утвари: кувшины, братины, изделия из бересты, расписные деревянные ложки, вышитые полотенца. Старинный русский орнамент на полотенце в натюрморте «Лен» словно перекликается по расцветке с бабочками, указывая тем самым на природу как источник красоты. Золотистый цвет дерева бревенчатой стены придает особый колорит натюрморту, построенному на градациях теплых тонов: коричнево-красноватого, охристого, желтого с вкрапленными в них ударами холодных звонких зеленых и синих цветов. Стожаров учится у народных мастеров простоте обобщения форм, лаконичной выразительности деталей, декоративном красочности. Это особенно заметно в произведениях последних лет: «Лен», «Село Большая Пысса»,»Белая ночь», «Суббота. Бани», «Важгортские проводы зимы», «Верхоозерские амбары» и других. Так, учась у природы, народных мастеров, Стожаров создает свои произведения. Являясь продолжателем лучших традиций русского реалистического искусства, он в то же время глубоко современный художник не только по тематике своих произведений, но главным образом по восприятию жизни. В настоящее время он работает над интересной серией архитектурных пейзажей Новгорода и Пскова. Начата серия картин, которые художник пишет по этюдам, привезенным из Италии и Франции. Задуманы полотна жанрового характера, портреты, интерьеры. То, что создано Стожаровым, по заслугам оценено народом. Не раз художник был премирован за участие в молодежных выставках. В 1965 году ему присвоено звание заслуженного деятеля искусств РСФСР. За серию северных пейзажей в 1967 году Стожаров награжден серебряной медалью Академии художеств, а в 1968 году был удостоен Государственной премии РСФСР имени Репина. Г. Кириллова
Альбом «В. Стожаров»
1970 год