Книги

Жанна Яковлева - Студеникина
Член Московского союза художников 
Член Творческого объединения женщин -художников «Ирида»

Для меня важно в картоне передать увиденный сюжетный мотив уже в знаковом, почти формальном, выражении. Четко выстроенная композиция и лаконичная цветовая гамма стали моим творческим почерком.

Я родилась в семье самых обычных родителей, профессионально никак не связанных с искусством, а поэтому выбор пути в искусство не был предопределен семейной традицией. Уверенное самоощущение в среде потомков известных художнических кланов пришло после нескольких лет упорного труда. Тем не менее путь мне помогла выбрать мама, которая хотела, чтобы я стала «кем-нибудь». Сначала меня пытались отдать в балет, затем в фигурное катание. Но я все детство рисовала, а рядом с нашим домом была знаменитая МСХШ. Поэтому в 5 классе меня отвели в художествен- ную школу. Надо было готовиться к экзаменам, и, я думаю, если бы не настойчивость моей мамы, я бы не поступила (я бы просто не поступала). Художественную школу закончила с отличием и была рекомендована в Суриковский институт. Однако... Здесь я ощутила, наконец, свою непринадлежность к клановой художественной элите. Несмотря на рекомендации школы, ни в первый, ни во второй год меня не приняли в «свой» институт. Я думаю, что если человек творческий, хочет и может работать, то ни семья, ни деньги, ничто не влияет (может только либо мешать, либо помогать). Если человеку есть что сказать и он хочет сказать, никто не может его «заткнуть». Я пошла в «Строгановку», хотя там и недолюбливали «суриковцев».  

Обучение на факультет графического дизайна дало мне навыки обобщать непосредственные натурные наблюдения, вычленять и выявлять конструктивную основу любой композиции.В картине я научилась передавать наблюденный сюжетный мотив уже в знаковом, почти формульном выражении. После окончания института работаю «в свободном полете», периодически беру заказы, участвую в выставках. Замужем второй раз. Муж — физик, и этим все сказано. Однако мою творческую работу в семье уважают, «отпускают» в творческие поездки и с выставками за рубеж, довольны, когда привожу честно заработанные деньги. У меня трое детей. Дочь от первого брака заканчивает школу, от второго — сын и дочь. Младшей — четыре года. Она родилась, когда мне (то есть мужу) вручали награду победителя творческого конкурса «Весенний салон-20О1» женщин- художников России. Конечно, у меня, как и у любой женщины, всегда стоит вопрос: пойти заниматься с детьми или в мастерскую работать, почитать детям вечером или посетить очередной вернисаж, поехать с детьми в зоопарк или пообщаться с коллегами. На- хожу время для того и другого, помогает свекровь. Я ни от кого ничего не ожидаю, так как каждый человек сам должен что- то делать.  

Успех зависит от таланта изначального, работоспособности, ну и, конечно, от случая (нужно быть готовым к нему, а случаи могут быть разные). Считаю себя активным человеком, хотя иногда достается: больше везде лезешь — больше во всем виновата. Однако лезу. Мне вообще все везде интересно! Главное для меня — работа. Работа в искусстве — это удовольствие и удовлетворение, радость от поисков и находок, от получения признания. А за удовольствие иногда еще и деньги платят! Свой первый международный успех ощутила в Италии, в Риме, где в одной из римских галерей проходила выставка Творческого объединения «Ирида» (2003). Затем выставки в Германии. После этого был успех в Париже, где я два месяца работала в мастерской Союза художников и про- вела отчетную выставку. В 2004 году участвовала в двух выставках в США (одна из них персональная), где мои работы так- же были встречены с большим интересом и многие были проданы.  

Свои впечатления от встреч с новыми городами, музеями и людьми мне интереснее выражать в быстром, иногда почти моментальном наброске фломастером. Главная тема моего творчества — женщина. Это то, что я знаю, что мне понятно. Я и сейчас, спустя годы после ученических «штудий» обнаженной натуры, люблю рисовать модель. Натура дарит художнику ни с чем не сравнимую радость изучения с карандашом в руке богатства силуэтов и разнообразия пластических ритмов. При этом я всегда вспоминаю любимое высказывание своего учителя Сергея Степановича Федорова, что у линии должна появиться особая «певучесть». Возможно, это сочетание женских образов многих моих произведений с четкой, выстроенной композицией и лаконичной цветовой гаммой стало моим творческим почерком.  

Справка 
Участник «Весенних салонов» и победитель этих творческих конкурсов в области графики в 2001, 2002 и 2004 годах. 
Лауреат конкурса «Золотая кисть». Дважды дипломант Российской Академии художеств. Участник Второй биеннале графики БИН-2004 в Санкт-Петербурге. Участник групповых и персональных выставком в Италии, Германии, Франции, США.